Czy muzyka współczesna naprawdę musi być trudna i niezrozumiała? A może potrafi opowiadać historie równie sugestywnie jak film, literatura czy obrazy? Wieczór przygotowany w Międzyzdrojach będzie zaproszeniem do świata dźwięków, które pobudzają wyobraźnię, zatrzymują czas i pozwalają spojrzeć na muzykę z zupełnie nowej perspektywy.

​

Koncert rozpocznie się od krótkiej prelekcji poświęconej muzyce współczesnej. W przystępny i pełen przykładów sposób opowiemy o tym, jak dzisiejsi kompozytorzy budują emocje, inspirują się technologią, kosmosem, elektroniką czy dawną muzyką, a także dlaczego współczesne brzmienia potrafią być fascynującą przygodą nawet dla osób, które na co dzień słuchają zupełnie innego repertuaru.

​

Druga część wieczoru przeniesie nas w przestrzeń niezwykłych muzycznych obrazów. Centralnym punktem programu będzie utwór „Zwierciadła Webba” Dariusz Przybylski na wiolonczelę, organy i elektronikę. Kompozycja inspirowana jest działaniem Kosmicznego Teleskopu Jamesa Webba, który pozwala obserwować światło sprzed milionów lat. Dźwięki stają się tutaj odpowiednikiem odległych galaktyk — pojawiają się echa średniowiecznych melodii Hildegardy z Bingen, przetwarzane przez nowoczesną elektronikę i monumentalne brzmienie organów. To muzyka pełna przestrzeni, napięcia i hipnotyzujących barw, przypominająca moment patrzenia w nocne niebo nad morzem.

​

Drugim ważnym punktem programu będzie projekt „Late Night Takes” Zuzanna Całka — muzyka balansująca pomiędzy fortepianową kameralistyką, ambientem, elektroniką i subtelną improwizacją. To dźwięki stworzone dla nocnych rozmów, letnich spacerów i chwil wyciszenia. Jej kompozycje nie narzucają jednej interpretacji — bardziej tworzą atmosferę, w której każdy słuchacz może odnaleźć własne emocje i wspomnienia. Artystka należy dziś do najciekawszych młodych twórczyń polskiej sceny alternatywnej i współczesnej.

​

To będzie wieczór dla wszystkich, którzy chcą na chwilę oderwać się od wakacyjnego pośpiechu i zanurzyć w świecie nowych brzmień, kosmicznych inspiracji oraz muzyki tworzonej tu i teraz. Nie trzeba być znawcą muzyki współczesnej — wystarczy ciekawość i otwartość na doświadczenie czegoś naprawdę wyjątkowego.​

​

​

Zuzanna Całka
Pianistka, kompozytorka i producentka muzyczna. Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie i Universität der Künste w Berlinie. Jej muzyka łączy klasykę, elektronikę, ambient i jazz, przenosząc słuchaczy w nastrojowe pejzaże dźwiękowe. Album Late Night Takes (2024), miksowany w Berlinie wspólnie z dwukrotnym laureatem Grammy Antonio Pullim, zdobył uznanie w Polsce i za granicą, a artystka prezentowała go na trasie w Niemczech, Holandii, Słowacji i Polsce, m.in. podczas festiwalu OPIA. W 2025 reprezentowała Polskę na największym europejskim festiwalu showcase’owym Eurosonic. Jej utwór znalazł się także na kompilacji Piano Day vol. 4 wydanej przez LEITER Nilsa Frahma, a współpraca ze Spitfire Audio zaowocowała stworzeniem kolekcji brzmień. Laureatka Transatlantyk Instant Composition Contest (2019).

​

Jakub Stefek
Organista, badacz i ekonomista kultury. Doktor sztuk muzycznych i doktor nauk ekonomicznych, adiunkt w Akademii Sztuki w Szczecinie. Od 2020 roku organista Synagogi Pestalozzistrasse w Berlinie – jednego z najważniejszych ośrodków muzyki synagogalnej w Europie – gdzie współpracuje z kantorem Isidoro Abramowiczem i Abraham Geiger Kolleg. Autor pierwszej w Polsce rozprawy doktorskiej poświęconej twórczości żydowskich kompozytorów muzyki organowej (1810–1938), nagrodzonej w konkursie im. Majera Bałabana. Występował w Polsce, Niemczech i Izraelu w ramach projektu „Muzyka Nowej Synagogi”. Jego nagrania wydano m.in. w DUX, Requiem Records i Uniwersytecie w Poczdamie. Współpracował z Filharmonią w Szczecinie, Muzeum POLIN i UMFC.

​

Katarzyna Stasiewicz
Wiolonczelistka i gambistka, absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie (klasa Andrzeja Bauera) oraz studentka violi da gamba w Akademii Muzycznej w Katowicach (klasa Krzysztofa Firlusa). Stypendystka Ministra Kultury (2020). Laureatka konkursów krajowych i międzynarodowych, koncertowała w Europie, Kanadzie i Korei Południowej. Występowała m.in. w Studiu Lutosławskiego, na Zamku Królewskim w Warszawie, podczas ECMA Festival w Rydze. Zajmuje się także autorskimi projektami – w czasie pandemii stworzyła serię opracowań arcydzieł literatury na zespoły wiolonczelowe, obejmującą m.in. utwory Pendereckiego, Lutosławskiego i Weinberga. 

​